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Presentazione Nel mondo della produzione cinematografica, televisiva
o sulle immagini in generale, la figura del compositore-orchestratore
ha da sempre un notevole ruolo nella caratterizzazione di film,
sonorizzazioni o trasmissioni di gran successo, divenendo negli
ultimi anni decisamente insostituibile. La moderna figura del compositore
di musica da film è identificabile in colui che si “impadronisce”
di un’idea, un soggetto, e nel rispetto della volontà
del regista e/o produttore, lo trasforma in quello che sarà
un vero e proprio Leitmotiv, una sorta di soggetto musicale invisibile,
impalpabile, ma forte a tal punto da far riconoscere un attore,
una situazione o un personaggio del film, solo ascoltandolo. Questa
manipolazione, dalla fase embrionale al “prodotto” finito,
richiede un certo numero di conoscenze tecniche che, congiunte alla
soggettiva capacità artistica, consentono il raggiungimento
dell’obiettivo desiderato. La giustezza di certo tipo di musica
sulle immagini è decretabile tale solo quando raggiunge lo
stesso livello emozionale delle immagini, come dire...vedere come
se ascoltassi ed ascoltare come se vedessi..., una fusione, un tuttuno.Alcuni
temi musicali nella storia hanno addirittura superato il valore
emotivo del film cui erano destinati, godendo a volte di un ascolto
autonomo non condizionato alle immagini. Concludendo questa breve
ma essenziale presentazione aggiungo che - ragionando sul valore
aggiunto inteso come il valore espressivo e informativo che la musica
dona alle immagini - viene spontaneo non pensare più che
la musica sia stata scritta come un blocco audio a parte e poi “montata”
ma......Sembra che si sprigioni naturalmente un’alchimia e
che sia tutto contenuto nelle sole immagini del Film...
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